Kviečia Kauno menininkai.

Šią savaitę net trijose uostamiesčio dailės galerijose pristatytos kauniečių menininkų kūrybos parodos.
Klaipėdos galerijoje (Bažnyčių g.4/Daržų g. 10) trečiadienį atidaryta Lietuvos dailės sąjungos Kauno skyriaus akvarelistų ir skulptorių sekcijų narių paroda "Dialogai: kviečia Kaunas". Ketvirtadienį parko galerijoje (K. Donelaičio g. 14a) naujausius savo darbus pristatė kaunietis tapytojas Edmundas Paliukas. Baroti galerijoje (Aukštoji g. 3a) vakar uostamiesčio meno mėgėjus į vernisažą pakvietė kaunietė grafikė Ramunė Staškevičiūtė.

Dialogai

"Atsiprašome, kad rašydami parodos "Dialogai: kviečia Kaunas" koncepciją, nepagalvoję brūkštelėjome teiginį, jog ši ekspozicija bus reikšminga, siekiant užmegzti ir palaikyti glaudesnius kontaktus tarp Kauno ir kitų Lietuvos periferijos miestų menininkų. Mes tikrai negalvojame, kad Klaipėda yra periferijos miestas, mes didžiuojamės jūsų E. Gentvilu, o ne savo V. Šustausku ar E. Tamošausku, žinome kad rugpjūčio 1 d. bus uostamiesčio 750 metų jubiliejus ir skiriame jam šią ekspoziciją", - baigė savo kalbą parodos organizatorius skulptorius Juozas Šlivinskas. O kalba buvo apie tai, kad meniniam dialogui pasirinkti lyriški, poetiški akvarelės ir kamerinės mažosios skulptūros žanrai siekiant pasipriešinti agresyvios tapybos dominavimui. "Norėjosi orientuotis į klasikinę estetiką, į laiko patikrintas dvasinio gyvenimo vertybes, nes taip jau susiklostė mūsų tautos istorinis likimas, kad didžiajai daliai dabartinės publikos stinga kryptingos meno pedagogikos", - tvirtino dailininkai iš Kauno.
Pasak menotyrininko Igno Kazakevičiaus, šioje ekspozicijoje dialogas tarp skirtingų meno sričių ir jų kūrėjų, kūrinių siužetų formų ir spalvų, menininkų ir meno vartotojų pavyko. "Akvarelėse dominuoja lyrinis pasaulėvaizdis: peizažai, susimbolintos gamtinės vizijos, miesto motyvai. Paveikslų vaizdiniuose konkrečias panoramas palaipsniui keičia laisvesnė abstrakcija, ekspresyvesnį potėpį - pastelinių atspalvių ūkai.
Kamerinėms skulptūroms - taip pat nesvetima nostalgija, poetizuotas siužetas, apibendrintos formos. Pastarosiose "įkalinta" štrichų, rievių faktūra sukuria taip reikalingą judesį, kuris vizualiai įprasmina ekspoziciją. Taip pat susiejama fiziškai apčiuopiama medžiagos struktūra ir toniniai akvarelių niuansai, metafora ir elementari materija", - rašo menotyrininkas.

Silkės sūrymėlis po deserto

Taip savo naujausių tapybos darbų parodą Parko galerijoje apibūdino dailininkas Edmundas Paliukas. "Ilgą laiką dirbau grafikos, vitražo srityse. Dariau daug įvairių užsakymų meno vartotojams nuo V. Sladkevičiaus iki H. Daktaro. Nusibodo nuolat bandyti įtaikyti pirkėjui. Tad šie tapybos darbai prieštarauja bet kokioms saldybėms mene. Juose nemažai agresijos, tamsių, niūrių spalvų, nors turinys - optimistiškas. Jie netiks miegamajame, nebent - garaže. Ir nors tai - abstrakcijos, tačiau jos nėra nutapytos taip, kaip bet kas galėtų. Man artimas momentinis plokštumos apdirbimas, tačiau galvoje jo idėją nešiojuosi kartais net pusę metų", - sakė per parodos atidarymą autorius, pirmą kartą pristatantis savo kūrybą Klaipėdos meno mėgėjams.
Aukšti E. Paliuko reikalavimai sau, savikritiškumas turbūt tik kelios jo būdo savybės padėjusios sukurti tikrai aukšto meninio lygio kūrinius. Paveikslams būdinga ekspresija, simbolizmas, minimalizmas. Žinoma, tai galima pasakyti apie daugelį abstrakcijų tapytojų, kurių šiuo metu Lietuvoje gan daug, tačiau vieną kartą išvydęs E. Paliuko darbus jų nesugebėsi pamiršti. Jie pulsuoja ypatinga energija ir turbūt kiekvieną žiūrovą ji veikia savitai. Juk ne kiekvieną kartą jau parodos atidarymo metu susirinkusieji svarsto, kurį darbą įsigyti... O E. Paliuko paveikslai tikrai įperkami. Jų kainos - nuo 380 iki 890 Lt.

Dublis

Pirmą kartą į uostamiestį, į Baroti galeriją savo kūrybą atvežė ir kaunietė dailininkė Ramunė Staškevičiūtė. Personalinėje parodoje "Dublis" autorė pristato dviejų pastarųjų metų grafikos klišes bei atspaudus. Tai sausos adatos technika, atlikta netradicinėms priemonėms, leidžiančiomis spausdinimo gale klišę paversti pozityvu.
Pati R. Staškevičiūtė sako, jog šios parodos tikslas buvo parodyti vizijos realizavimosi proceso įvairovę klišėse bei atspauduose. "Dauguma grafikos lakštų yra inspiruoti noro dar kartą išgyventi giliausiai atmintyje įsirėžusius prisiminimus. Naudojamos paradoksalios situacijos perteikia magiškai atsiradusių elementų sąsajas su kasdienio gyvenimo reiškiniais", - komentuoja savo kūrybą dailininkė.